《藝術家賴新龍 以一貫性的新浪漫藝術美學呈現他生命的光》

《藝術家賴新龍 以一貫性的新浪漫藝術美學呈現他生命的光》

圖檔提供/ 賴新龍 撰文/紀向

「出彩-賴新龍個展」

時間：2023.03.04-2023.04.23

地點：白屋（橋仔頭藝術村）

高雄市橋頭區興糖路四巷1號

開幕：2023.03.04 pm16:00

座談：2023.03.26 pm14:00

《賴新龍：「因為20年前在這駐村！所以有故事可以說嘴！今年應橋仔頭藝術村之邀，再次藝術回村。 」》

《藝術家賴新龍一貫性的新浪漫藝術美學》

沈澱的記憶

是生命歷程難能的書寫

而一個生命的停留

與一個生命的醞釀

無不在一個生命思悔的過程階段

回歸記憶的存在

回到那生釀思維行為的原生地

也是一種延續與思懷的機緣

如此藝術家賴新龍風華轉一圈

回到他廿年前藝術創作的場地

相信不止是一種藝術原念的回歸

也是藝術存在成長發生的面對

藝術創作者一般悠遊在自我創作的天地

而廿幾年的多年多年以前

藝術創作者賴新龍介入藝術駐村的園地

在此我相信藝術的駐村

不僅是藝術家期冀擁有創作的空間

但是在此駐村的過程

對於存在環境的接觸 投入 依靠

相信是一位藝術工作者

最需要嚴謹面對或是衝突的點

因為藝術家駐站是需要藝術家

以生命身體力行的

全身全意來駐點來到藝術村

但是一種心思面對的調適與存在的態度

相信也是如此駐點藝術家所要面對的

如此藝術家賴新龍藝術生命一路走來

一種創作風格的衍生演進

如此賴新龍的生命藝術

由駐村時代開始「您在我的前後上下左右」的發表

而至 「天空‧位子‧人」「位子在旅行」

與「位子與椅子的閱讀狀態」與「荷花與位子」

是藝術家對於存在的面對還是質疑

但是如此沉思的創作行為

卻也有異於台灣其他藝術工作者

一種強烈類存在主義的自我思辨

而存在的改變也是成長

2010年賴新龍面對了存在的「色慾」「色彩幻象」的存在中

但是一種藝術思辨「干擾下的繪畫動作與過程」也在辯證中

生命的光芒繁複國過後

會是一種藝術家的長期創作是否會想改變

而2019的「蝶戀 花潤-夢蝶系列」延續了「花潤再現

而「 你是我的花朵」「夢蝶.逍遙遊」「梁山伯與祝英台」

也為藝術賴新龍上了一趟「上演一場內心戲」

但是在創作能量的蜂湧下

賴新龍接續也發表了「藏金系列」「藏金密碼」「 花開浮金」

在此藝術路途中

藝術家賴新龍做到了

藝術家賴新龍也清楚在藝術領域內做出了他的藝術

步過藝術一種浪漫的藝術幽境

藝術家在浪漫的氛圍下

存在的風姿也會益加清楚

而今天2023賴新龍

再回藝術村做一場藝術的發表

不僅是創作的回思

也是一位有強烈情感藝術家最感性的表現

藉由此次「出彩」的創作發表

不管是藝術家賴新龍或是主辯的「橋仔頭藝術村」

卻也提出對於展出觀念的再闡述

「《出彩》

迸發淬鍊生活後的內心躁動

畫下時空跳動後的本土風景

透析色彩國度裡的超我座標」

如此藝術的回歸或是生命片段尋根

代表了台灣存在藝術的發展

已經步入了藝術生命永續的階段

而此藝術存在的藝術發表

已不僅緊緊是用藝術的信念來侷促藝術

而是藉由此次賴新龍藝術的回溯

讓我們知道存在台灣的藝術

也是一種永生存在的台灣藝術

賴新龍簡歷/

1964 年出生於台灣屏東縣。

畢業於中國文化大學美術系 大學畢業前，即獲得台北市立美術館所舉辦現代雕塑大展的首獎。 在蘇格蘭鄧肯喬登斯坦藝術學院修讀藝術創作。 後來獲得英國鄧迪大學公共藝術與藝術創作碩士。 曾任大仁科技大學數位多媒體設計系系主任 。曾任悍圖社社長。曾參與獲邀參加美國西雅圖馬頭雕塑節，北愛爾蘭貝爾法斯特藝術節。 多次獲邀參與美國夏威夷大學 MOMA 美術館所舉辦的鞋盒袖珍雕塑展。2001 年為高雄市立美術館光之雕塑藝術展得獎人之一。2002 年申請橋仔頭糖廠藝術村第二期駐村藝術家，隔年在藝術村策展「您在我 的前後上下左右」個展。 曾經展覽於中國北京，四川重慶，美國，英國，日本京都，名古屋，韓國首 爾，台灣等地。賴新龍為台灣公共藝術理論與創作的開路先鋒之一。發表多篇現代雕塑與公共藝術學術性文章。高雄市政府公共藝術審議委員高雄市立美術館典藏委員。

原文出處：http://www.huaweart.com/archives/12408